第223章 被荒诞玩弄的影评人
犷电黄龙，中景、天泽、华宜三大公司出品标志一过，众人都正襟危坐起来。
尤其影评人、导演等，对电影品质更在乎的人，已经做好了吹毛求疵的准备。
《心灵捕手》让他们挑不出毛病。
如今唐泽回归喜剧，喜剧又注定不是沉稳的、庄重的。
《无名之辈》还能带给他们《心灵捕手》的观影感受吗？
电影开头，首先来了音画分离的一幕。
人们能听到声音，却暂时只能看到对主创的片头介绍。
以及紧随其后的一大片有关“尊严”的名言警句。
要人敬者，必先自敬——陶行知
谁自重，谁就会得到尊重——巴尔扎克
既不要忘自菲薄，又不盲目自夸——茅盾
有影评人立马来了兴致，点评起了开头：
“开篇就是技巧的展现，看来这部电影能够期待。”
“有技巧就说明唐泽有用心，判断导演用心程度，也是我们影评人的义务。”
“音画分离，方言叙述，还有尊严主题，有意思，唐泽开始玩小众了吗？”
名人警句闪过，画面出现。
是黑白色，这让影评人极为惊喜。
尤其十分喜欢色彩调度，黑白电影的影评人，一眼就判断出来黑白色的用意。
“黑白色是默片时代的标志，默片即是无声。这部电影是喜剧吧？开篇却要切入审讯，给人无声的压力，看来唐泽想表达的东西不简单啊，尊严还是什么？”
“唐泽很擅长喜剧，不可能一来就让观众压抑，我猜应该是故事倒叙，后面多半进入彩色才是正片。黑白有隔离观众情绪的用意。”
“为什么不能是一种黑色寓言呢？听说这部电影还有荒诞性，荒诞往往最难表现生活的真实和无奈，也许黑白象征的就是生活。唐泽想告诉所有人，生活是个牢笼，我们都是活在牢笼里被审讯的人。”
不管什么样的解析，《无名之辈》确实调动了影评人的兴趣。
电影故事正式展开，笨贼线、保安线、瘫痪女线三条线一一展现在人们面前。
好笑是好笑，那些纯粹来看电影的，肚子都笑痛了。
平常的时候，他们谁不是有头有脸的人物。
看个电影自然也要矜持些，奈何电影笑点太多，想矜持都做不到。
连韩叁坪这样的人，也在撑着额头竭力克制笑意。
撑不住的，就通过言语掩饰自己的笑声。
“噗！唐泽真有一手，拍的喜剧确实强，不想笑都不行啊。”
“确实，唐泽的喜剧笑点总是很足，就像真实会在现实中发生的一样。”
“看过唐泽的喜剧，对比冯晓钢的喜剧，就能分辨出两个人是完全不同的风格。一个笑死人不不偿命，一个用黑色幽默玩弄人性。”
而影评人、导演们，则理性很多。
笑归笑，也没有忘记分析影片的结构，拍摄的手法。
正如之前有人分析一样，他们从前面这三条线看到了很大的荒诞感。
有人议论唐泽制造的笑点真实。
可正因为真实，反而会在抽离电影后，寒毛炸竖。
真实的与现实对照了，这不就是荒诞吗？
随着剧情深入，人物越来越多，这种荒诞感越来越强。
各种鲜活的人物，无所谓好坏的人物形象浮现。
俨然如同一副完完整整的城市图景，被摄入了胶片之中，给人极尽真实之感。
不知不觉，影评人们就把自己代入了电影中。
想象着自己成为片中一员，会做出什么反应。
结果令所有人不寒而栗。
他们只会如同电影中每个角色一样，走在这种看似意外，却极度合理的命运线上。
可电影是导演的一场把戏，剧中人物本来就有终点。
他们活在现实，理应没有这所谓的终点。
但为何他们会与片中人物产生相同的想法？
难道现实其实也是一场被安排好的电影，每个人物，都有各自的命运？
想到这里，所有影评人都被一种荒诞包裹着。
顿时，好笑的笑点，他们笑不出了。
因为那样就像在笑他们自己。
沉默一会儿后，有影评人佩服道：
“令人悚然，冯晓钢玩弄的是电影里的人性，唐泽却在玩弄电影外的人性。他把毫不起眼的小人物的人生经历，完全与现实社会重叠了，让我们看似在笑，实际是自嘲。”
“看得出来，唐泽应该运用了手持拍摄技术，电影画面才呈现出生动、灵活、自由。只有镜头跟随主人公在场景中快速移动，与角色紧密接触，才会让我们对于故事情节感同身受，乃至于代入了现实。把电影拍得真实，我想国内再没有比唐泽做的更好的人了。”
“极致的荒诞，无情的嘲讽。我们在笑影片里的人物，谁又在笑我们？唐泽吗？我们自诩为影评人，事实上，也许我们才是被电影评点的那个。”
其他人仍然在笑，影评人却已经开始伤春悲秋。
剧情越推进，他们越是对命运感到悲观。
生活是写实的、搞笑的、荒诞的，却也是不可忤逆的。
唐泽描绘的这副注定是悲剧的小人物绘卷，不仅折服了他们，还让他们的心情随之触动。
途中偶尔有展示些美好，却也抹平不了这种悲观。
渐渐的，故事接近尾声，所有小人物走向交汇。
当交汇碰触，转而落幕时。
一场绚丽多彩的人物风景画就此戛然而止。
而也是这一刹，影评人们醒悟。
他们真是被唐泽玩弄的好惨。
每一个人或许真的有某种注定的命运，比如死亡。
却不可能顷刻间与之产生必要的联系。
电影只有2个小时，他们却有2万个小时。
在这么长的时间中，他们完全能够插手他们的命运。
“不愧是心灵大师。”尼古拉斯用蹩脚中文说了句，“所以李，你觉得这部电影怎么样？”
李永康想了想道：“以前的我，肯定会失望吧，结构也就那样，不出彩，也不值得苛责。”
“可从电影剧情看，唐泽把喜剧的内核完全剥开了放在人们面前，他真的看透了人性。”
“他的电影，看起来就像是一副现实画卷的重现，除去一些暂时处理不了的小瑕疵，我给他9分。”
尼古拉斯道：“我有种错觉，唐泽拍这部电影就是为了嘲弄影评人的自以为是。”
“一般观众看这部电影，最多是好笑中有感触。”
“影评人估计则会被影片的荒诞程度弄得分不清现实。”
“我就是其中一员，所以，我会给他9.5分。”
犷电黄龙，中景、天泽、华宜三大公司出品标志一过，众人都正襟危坐起来。
尤其影评人、导演等，对电影品质更在乎的人，已经做好了吹毛求疵的准备。
《心灵捕手》让他们挑不出毛病。
如今唐泽回归喜剧，喜剧又注定不是沉稳的、庄重的。
《无名之辈》还能带给他们《心灵捕手》的观影感受吗？
电影开头，首先来了音画分离的一幕。
人们能听到声音，却暂时只能看到对主创的片头介绍。
以及紧随其后的一大片有关“尊严”的名言警句。
要人敬者，必先自敬——陶行知
谁自重，谁就会得到尊重——巴尔扎克
既不要忘自菲薄，又不盲目自夸——茅盾
有影评人立马来了兴致，点评起了开头：
“开篇就是技巧的展现，看来这部电影能够期待。”
“有技巧就说明唐泽有用心，判断导演用心程度，也是我们影评人的义务。”
“音画分离，方言叙述，还有尊严主题，有意思，唐泽开始玩小众了吗？”
名人警句闪过，画面出现。
是黑白色，这让影评人极为惊喜。
尤其十分喜欢色彩调度，黑白电影的影评人，一眼就判断出来黑白色的用意。
“黑白色是默片时代的标志，默片即是无声。这部电影是喜剧吧？开篇却要切入审讯，给人无声的压力，看来唐泽想表达的东西不简单啊，尊严还是什么？”
“唐泽很擅长喜剧，不可能一来就让观众压抑，我猜应该是故事倒叙，后面多半进入彩色才是正片。黑白有隔离观众情绪的用意。”
“为什么不能是一种黑色寓言呢？听说这部电影还有荒诞性，荒诞往往最难表现生活的真实和无奈，也许黑白象征的就是生活。唐泽想告诉所有人，生活是个牢笼，我们都是活在牢笼里被审讯的人。”
不管什么样的解析，《无名之辈》确实调动了影评人的兴趣。
电影故事正式展开，笨贼线、保安线、瘫痪女线三条线一一展现在人们面前。
好笑是好笑，那些纯粹来看电影的，肚子都笑痛了。
平常的时候，他们谁不是有头有脸的人物。
看个电影自然也要矜持些，奈何电影笑点太多，想矜持都做不到。
连韩叁坪这样的人，也在撑着额头竭力克制笑意。
撑不住的，就通过言语掩饰自己的笑声。
“噗！唐泽真有一手，拍的喜剧确实强，不想笑都不行啊。”
“确实，唐泽的喜剧笑点总是很足，就像真实会在现实中发生的一样。”
“看过唐泽的喜剧，对比冯晓钢的喜剧，就能分辨出两个人是完全不同的风格。一个笑死人不不偿命，一个用黑色幽默玩弄人性。”
而影评人、导演们，则理性很多。
笑归笑，也没有忘记分析影片的结构，拍摄的手法。
正如之前有人分析一样，他们从前面这三条线看到了很大的荒诞感。
有人议论唐泽制造的笑点真实。
可正因为真实，反而会在抽离电影后，寒毛炸竖。
真实的与现实对照了，这不就是荒诞吗？
随着剧情深入，人物越来越多，这种荒诞感越来越强。
各种鲜活的人物，无所谓好坏的人物形象浮现。
俨然如同一副完完整整的城市图景，被摄入了胶片之中，给人极尽真实之感。
不知不觉，影评人们就把自己代入了电影中。
想象着自己成为片中一员，会做出什么反应。
结果令所有人不寒而栗。
他们只会如同电影中每个角色一样，走在这种看似意外，却极度合理的命运线上。
可电影是导演的一场把戏，剧中人物本来就有终点。
他们活在现实，理应没有这所谓的终点。
但为何他们会与片中人物产生相同的想法？
难道现实其实也是一场被安排好的电影，每个人物，都有各自的命运？
想到这里，所有影评人都被一种荒诞包裹着。
顿时，好笑的笑点，他们笑不出了。
因为那样就像在笑他们自己。
沉默一会儿后，有影评人佩服道：
“令人悚然，冯晓钢玩弄的是电影里的人性，唐泽却在玩弄电影外的人性。他把毫不起眼的小人物的人生经历，完全与现实社会重叠了，让我们看似在笑，实际是自嘲。”
“看得出来，唐泽应该运用了手持拍摄技术，电影画面才呈现出生动、灵活、自由。只有镜头跟随主人公在场景中快速移动，与角色紧密接触，才会让我们对于故事情节感同身受，乃至于代入了现实。把电影拍得真实，我想国内再没有比唐泽做的更好的人了。”
“极致的荒诞，无情的嘲讽。我们在笑影片里的人物，谁又在笑我们？唐泽吗？我们自诩为影评人，事实上，也许我们才是被电影评点的那个。”
其他人仍然在笑，影评人却已经开始伤春悲秋。
剧情越推进，他们越是对命运感到悲观。
生活是写实的、搞笑的、荒诞的，却也是不可忤逆的。
唐泽描绘的这副注定是悲剧的小人物绘卷，不仅折服了他们，还让他们的心情随之触动。
途中偶尔有展示些美好，却也抹平不了这种悲观。
渐渐的，故事接近尾声，所有小人物走向交汇。
当交汇碰触，转而落幕时。
一场绚丽多彩的人物风景画就此戛然而止。
而也是这一刹，影评人们醒悟。
他们真是被唐泽玩弄的好惨。
每一个人或许真的有某种注定的命运，比如死亡。
却不可能顷刻间与之产生必要的联系。
电影只有2个小时，他们却有2万个小时。
在这么长的时间中，他们完全能够插手他们的命运。
“不愧是心灵大师。”尼古拉斯用蹩脚中文说了句，“所以李，你觉得这部电影怎么样？”
李永康想了想道：“以前的我，肯定会失望吧，结构也就那样，不出彩，也不值得苛责。”
“可从电影剧情看，唐泽把喜剧的内核完全剥开了放在人们面前，他真的看透了人性。”
“他的电影，看起来就像是一副现实画卷的重现，除去一些暂时处理不了的小瑕疵，我给他9分。”
尼古拉斯道：“我有种错觉，唐泽拍这部电影就是为了嘲弄影评人的自以为是。”
“一般观众看这部电影，最多是好笑中有感触。”
“影评人估计则会被影片的荒诞程度弄得分不清现实。”
“我就是其中一员，所以，我会给他9.5分。”